EL MUNDO DE LOPE DE VEGA

Félix Lope de Vega y Carpio
(Madrid, 1562-1635)

Sus orígenes
De familia humilde
Niño muy precoz
A los 5 años leía latín y castellano …y componía versos
A los doce escribía comedias

Su vida amorosa y la corte
Numerosos problemas con la justicia
Destierro de la corte
En 1595 fue indultado
En 1596 fue procesado por tener relaciones sexuales
con una viuda actriz

Instalación celebrando los 400 años del arte nuevo de Lope

Su vida amorosa y la iglesia
Contrajo matrimonio en varias ocasiones
Mantuvo relaciones con muchas mujeres (aún después de ordenarse como sacerdote)

Sus estudios
Estudió con los jesuitas de Madrid (1574)
Cursó estudios en la Universidad de Alcalá (1576)
(sin obtener el título de bachiller)
Estudió gramática y matemáticas en la Academia Real

Obra: La Noche de San Juan

Su producción literaria
3 poemas didácticos
Numerosos poemas
7 novelas y cuentos
9 epopeyas
400 autos
1,800 comedias
3.000 sonetos

Su aporte
Autor más prolífero de todos los tiempos
Cultivó todos los géneros literarios
Innovador de una nueva forma dramática
“El arte nuevo de hacer comedia en este tiempo”

Obra: Fuenteovejuna

LOS TIPOS DE RIMA
RIMA ASONANTE
Vocales acentuadas de cada sílaba coinciden a partir de la última vocal tónica.
RIMA CONSONANTE
Fonemas coinciden a partir de la vocal acentuada.

POLIMETRÍA DE LA COMEDIA
Tipos de versos mas usados por Lope de Vega
Décima
Romance
Tercetos
Redondillas
Octava Real

Obra: La Viuda Valenciana

DECIMA
10 versos octosílabos
Rima: consonante
Métrica: abbaaccddc
Usado para: discursos sencillos, expresiones de decepción y luto

ROMANCE
Número indefinido de versos octosílabos
Rima asonante en los pares
Usado para: narraciones, descripciones, diálogo ligero y desarrollo de la acción

TERCETOS
3 versos endecasílabos
Rima: asonante
Métrica: ABA, BCB, CDC, DFD
Usado para: Asuntos serios

REDONDILLAS
4 versos octosílabos
Rima: consonante
Métrica: abba
Usado para: Conversaciones animadas, escenas de amor y peleas

OCTAVA REAL
6 versos endecasílabos
Mas una copla final
Rima: asonante
Métrica: ABABABCC
Usado para: Narraciones serias.

Renacimiento Español

RENACIMIENTO ESPAÑOL 1580-1680

GENERALIDADES
a.- Parte del Imperio Romano desde el siglo segundo
b.- Los moros invaden y controlan gran parte de España desde el 711 hasta 1492
c.- Reino de Isabel y Fernando consolidan la monarquía católica
d.- Santa Inquisición, Intolerancia religiosa
e.- Conquistas
f.- Líder de la Europa Occidental
g.- Siglo de Oro

DRAMA RELIGIOSO
El Auto Sacramental
a.- Similar al resto de Europa (un acto)
b.- Combina las Moralidades con Misterios
c.- Asociado a Corpus Christi
d.- Auto: cualquier obra presentada en Corpus Cristi
e.- Valida las enseñazas de la Iglesia
f.- Prohibición en 1765
f.1.- Predominio del espíritu de carnaval
f.2.- Objeción por incremento de danzas y farsas
f.3.- Obras religiosas interpretadas por actores de cuestionable moral

Pedro Calderón de la Barca (1600 a 1681)

FORMAS DRAMÁTICAS DEL SIGLO DE ORO
1.- Loa (prólogo)
2.- Entremés (entre actos)
3.- Sainete (farsa corta)
4.- Égloga (Pastoral italiana)
5.- Comedia y tragedia clásica
6.- La Comedia Española

PERSONAJES
1.- Caballero
2.- Dama
3.- Criada
4.- Gracioso
5.- Galán

TEMAS
1.- Honor
2.- Amor
3.- Patriotismo
4.- Religión

DRAMA SECULAR
Influencias clásicas

1.- Fernando de Rojas (1465-1541)
Obra: “La Comedia de Calisto y Melibea” (1500)
Estructura: 16 actos

2.- Juan del Encina (1469-1529)
Églogas (Pastoral Italiana)
Padre del drama español
Experimentos con música

3.- Bartolomé de Torres Naharro (1485-1530)
Obra: “Propaladia” (1517)
Revolucionario renacentista español
Comedia de capa y espada
Introduce el tema del honor

DRAMATURGOS PRECURSORES
Gil Vicente (1465-1536 )
Poeta lírico

Lope de Rueda (1510-1565)
Abre el camino para el
teatro profesional.

Miguel de Cervantes (1547-1616)
Comedias y entremeses

OTROS DRAMATURGOS PRECURSORES DE LA COMEDIA

Guillén de Castro 1569-1631
Tirso de Molina 1579-1648
Juan Ruiz de Alarcón 1580-1639
Juan de la Cueva 1550-1610

LA COMEDIA ESPAÑOLA

Lope de Vega 1562-1635
Estableció el formato de la comedia español en su tratado

EL ARTE NUEVO DE ESCRIBIR COMEDIA

Estructura de tres actos
1.- Exposición
2.- Enredo
3.- Desenlace

LOS TEATROS
Corral de la Cruz (1579)
Corral del Príncipe (1583)

Estructura de los corrales
a.- Patio
b.- Gradas techadas
c.- Alojera (cafetería)
d.- Cazuela (galería para mujeres)
e.- Aposentos (ventanas privadas)
f.- Desvanes (último piso)

LINK
http://www.artehistoria.jcyl.es/histesp/videos/107.htm

Renacimiento Italiano

RENACIMIENTO ITALIANO 1550-1650

ITALIA: Centro Cultural Y Comercial de Europa

OBRAS PREVIAS AL RENACIMIENTO
a.- “Sacra rappresentazione” Tradición Medieval 1300’s-1400’s
b.- “Eccerinus” (ca. 1315) de Albertino Mussato (Citada como la Primera Tragedia)
c.- “Paulus” (1350) de Pier Paolo Vergerio (Comedia temprana)

LA INFLUENCIA DE LOS CLÁSICOS
a.- Teóricos vuelven a enseñar los clásicos
b.- Transferencia de los manuscritos a Italia
c.- Publicación de obras atribuídas a los clásicos
d.- Diseminación de los escritos de Horacio y Aristóteles
e.- Obras escritas en Italiano (1500’s) no en latín

PRIMERAS FORMAS DRAMÁTICAS
a.- Comedia y tragedia (modelo clásico)
b.- Intermezzi (presentada entre actos, relacionada con la obra, entretenimiento
de corte, montaje espectacular )
c.- Pastorales (similar a la sátira griega, con tema romántico, mezcla de mitología
con vida pastoril)

UN EJEMPLO
La Mandrágora, de Nicolás Maquiavelo ca. 1513-1520

La Mandrágora, la mejor comedia del Renacimiento, y una de las mejores, más brillantes y «modernas» del teatro universal. Heredera de la picaresca vitalidad de Bocaccio y también de la comedia greco-latina, la subtitulada Comedia de Calímaco y de Lucrecia se desarrolla con una fluidez, exactitud y amenidad admirable. Cada acción está marcada y cada personaje caracterizado en su justa proporción, como siguiendo la racionalidad arquitectónica y la simetría renacentista. Sus protagonistas, hombres y mujeres, vivos y reales, luchan en pos de la felicidad. Los triunfadores tendrán que aplicar su «virtud» y con ella forzar a la «Fortuna». De entre estos personajes, pretencioso, obtuso y petulante uno, astuto, rápido e inteligente, ingenuo y desamparado, inmoral y aprovechado, otro, quien gana, quien triunfa, es aquel, que mejor sabe amoldarse a los cambios y seguir el rumbo que la Fortuna le depara.

APORTES DE LA ITALIA RENACENTISTA
a.- Ópera
a.1.- Única forma dramática del Renacimiento Italiano que existe
a.2. Recrea el estilo griego clásico
a.3. Fusiona drama y música
b.- Commedia dell’ Arte (1550-1750, mimos viajeros desde Grecia y Roma)
b.1. Personajes prototipo

b.1.1. Amos (Pantalone, Dottore, Capitano)
b.1.2. Sirvientes (Arlecchino, Brighela, Pulcinello, Colombina)
b.1.3. Enamorados (Innamorata, Innamorato)
b.2. Lazzi (acciones físicas repetidas)
b.3. Slapstick
b.4. Forma improvisada, no literaria
b.5. Scenario
b.6. Influencia por siglos

EL IDEAL NEOCLÁSICO

Interpretaciones de Horacio y Aristóteles.
Obligación de imitar a los griegos y romanos.
Estrictos en la aplicación de las reglas.
Descripción griega vs. prescripción romana.

REGLAS
Decoro
Verosimilitud
Unidad de tiempo, acción y lugar
No mezcla de géneros
Pocos personajes
No violencia en el escenario

ARQUITECTURA TEATRAL

La arquitectura teatral italiana revolucionó la construcción de los teatros y el diseño escénico. ¿Cómo impactó esto al drama?

1414: Redescubrimiento del libro “De Architectura” del arq. romano Vitruvius
a.- Capacidad hasta 3,500 personas
b.- Arco del proscenio
c.- División del público: platea-palcos-galería
d.- Perspectiva
e.- Piso inclinado
f.- Bajo techo

Teatro Olímpico 1584

Planta del Teatro Olímpico con sus 5 salidas para promover la ilusion de profunidad

Teatro Farnese 1618

DISEÑO ESCÉNICO
Interpretaciones de Sebastiano Serlio(1545)
a.- Tres sets básicos (Tragedia, comedia sátira)
b.- Mamparas angulares

Set de comedia

Set de tragedia

CAMBIOS ESCÉNICOS
“Manual para la construcción de escenas teatrales y máquinas” (1638)
de Nicola Sabbattini
a.- Mamparas planas (1606)
b.- Ranura (?)
c.- Polea y carro (1641)

EFECTOS
a.- Glorias
b.- Trampas
c.- Efectos de sonido
d.- Iluminación

LINKS
http://www1.appstate.edu/orgs/spectacle/index.html

Teatro Medieval-tipos de drama

Drama No Litúrgico
Hrosvitha de Gandersheim (935-973)

a.- Influenciada por Terencio
b.- Propósito: glorificar vírgenes
c.- Estructura clásica
d.- Tema medieval

Drama Litúrgico
a.- Antecedentes
a.1.- Desarrollo paralelo a música litúrgica
a.2.- Tropes (añadido en el siglo IX)
a.3.- Quem quaeritis (925)
b.- Regularis Concordia (reglas de conducta en monasterios)
c.- Otros pasajes bíblicos (965)
d.- Drama Litúrgico
d.1.- Visita a la tumba (1000)
d.2.- Escenario: Mansión y Platea

Drama Religioso Vernacular
a.- Misterios o Ciclos
a.1. Tema bíblico, obras cortas presentadas en secuencia, fiestas
religiosas,personajes en tiempos bíblicos, naturaleza medieval,
anacronismos,espectaculares, populares
a.2. Montajes estacionario

a.3.- Montaje procesional

b.- Milagros o de Santos
b.1. técnica dramática similar a los Ciclos, tema: la vida de los santos, el
término milagro: genérico

c.- Moralidades
c.1.- enseña lección moral, personajes alegóricos, análoga al via crucis
(estaciones-journey), mezcla lo religioso con lo secular, dos fuerzas:
bien y el mal, plataforma neutral

Drama Secular
1.- festivales seculares o religiosos
2.- entretenimiento
3.- farsas (debilidades humanas)
4.- juglares
5.- mimos
6.- itinerantes

FORMA EPISÓDICA DE LA EDAD MEDIA

1.- Estructura variada

2.- Dos o más argumentos (acción)

3.- Muchos personajes
4.- Cambios de lugares
5.- Amplio rango de tiempo
6.- Mezcla de géneros

TEATRO MEDIEVAL-generalidades

Teatro Medieval
Siglos V a XV

Edad Antigua
Desde la invención de la escritura, ca. 3000 a.C. hasta la caída del Imperio Romano de Occidente, siglo V d.C.

La Edad Media
Desde la caída del Imperio Romano de Occidente hasta Descubrimiento de América siglo XV

La Edad Moderna
Desde Descubrimiento de América hasta Revolución Francesa siglo XVIII

La Edad Contemporánea
Desde la Revolución Francesa hasta la actualidad ?

Postmodernismo
Desde la Segunda Guerra Mundial (1945) hasta la actualidad

División Histórica
Desde la caída del Imperio Romano de Occidente en 476
hasta la caída del Imperio Romano de Oriente en 1453
1.- Baja Edad Media Siglos V a X
2.- Alta Edad Media Siglos XI a XV

Sistema Social

La nobleza:
a.- Tareas de la guerra y la caza
b.- Obligada a servir al rey (juramento del vasallaje)
c.- Poseían grandes extensiones de terreno y riqueza.
El clero:
a.- Adoctrinar a las gentes
b.- Conservar y transmitir la cultura
c.- Monasterios centros de educación (Latin)
El pueblo:
a.- Mayoría de la población
b.- Dedicados a la agricultura, ganadería, artesanía.
c.- Carecían de derechos
d.- Muchos eran esclavos

Sistema Político-Económico
El Feudalismo

a.- El vasallaje: Relación personal por la cual el vasallo había de ofrecer o
cumplir unos servicios al señor a cambio de la protección de éste.
b.- El beneficio: Pago por dichos servicios, normalmente mediante la concesión de tierras.

Sistema Religioso

a.- Sociedad Teocéntrica
b.- Dios era el centro absoluto de todo
c.- Iglesia influyente

Sistema Teatral
a.- Drama no litúrgico
b.- Drama Litúrgico
c.- Drama Religioso-Vernacular
d.- Drama Secular